「AI舞監」利用找出瑕疵晶片的技術，讓AI學習判讀舞者動作，精準的自動加入音效或驅動裝置。（記者何宗翰攝）
黃翊以「靈魂的標本」提案獲選「Arts@ITRI藝術家進駐工研院」計畫。（記者何宗翰攝）
黃翊是一個令人難忘的編舞家，他冒著受傷的風險，自己編寫程式和機器人庫卡共舞；他為作品《長路》訂做了一個旋轉舞台，要求數位變速、無限制定位點。他有藝術家的創意和想像力，以及科學家的精準和執行力，如果可以，他甚至希望控制每個舞者臉上的表情。
「我的作品常使用大量的科技元素，所以雖然我營運的是一個舞團，但可能更像一間科技公司，為研發新技術，去年底在台北關渡成立了一個研發中心。」黃翊說：「對我來說，技術上的創新與突破，和藝術上的追求同樣重要。」
因此當黃翊以「靈魂的標本」提案在去年獲選進「Arts@ITRI藝術家進駐工研院」計畫，名正言順的打開實驗室的大門，原本期待聽到「藝術語言」的科學博士們都吃了一驚，跟黃翊居然能用工程語言溝通！
黃翊首先發現了智慧製造AI辨識實驗室研發的「AI導播系統」技術，他說，「在製作《地平面以下》時，有把舞者真實的影子和投影的影子疊合起來的特殊效果，為了讓舞者不需要看身後影子就能精準定位，在舞台中央擺放了一台高解析度的攝影機，擷取從觀眾的角度看到的舞台畫面，隨著舞者的動作運鏡、對焦，投到舞台邊的螢幕讓舞者監看，概念跟這個導播系統很像。」
當時《地平面以下》的表演流程都是固定的，預先程式化就好，並不需要做AI判讀，所以沒有導入AI系統進去，黃翊說，「AI導播系統」是可以在拍攝演講時自動切換講者和提問的觀眾，如果加上光學鏡頭的控制、偵測麥克風的定位，未來就會有全自動化的機器人攝影棚。
這個構想也可以運用在AI的深度學習上，黃翊說，餵給AI的資料量要很大，才能讓它自己學習，資料品質也很重要，像一個舞台12米到14米寬、6米到9米深，要讓AI偵測、學習舞台上所有發生的事，要學非常久，甚至無效，所以當機器人攝影師有精準的對焦和運鏡的時候，餵的資料越好，學習效益就越高。
「多少的資料？多少的行為？能夠創造一個靈魂。」黃翊的主計畫「靈魂的標本」來自這個提問，希望藉由留存容貌、行為、對話，將對他人的記憶保存下來，黃翊說，「我們仍然難以定義靈魂是什麼樣的存在？目前最簡單、可以量化及記錄的方式，就是先以記憶為單位。」
他認為，聲音具備某種獨特的感性特質，像對親人的聲音就具有明顯的情感連結。遺憾也是黃翊作品中常見的命題，他說，「我已經記錄父母和我的對話很多年，對我來說很重要，不希望忘記他們的聲音。」
「3D掃描、列印就是這個世代的攝影術，而承載靈魂的殼，就是身體。」黃翊運用3D列印實驗室的技術，以高達0.05公釐的解析度，掃描人的外型，並透過3D列印，刻意以破碎的形式呈現身體部位，「像破碎的蛋殼，裡面中空的地方，裝的就是靈魂，一片片放回原本的位置，就是美麗的雕塑品」。
「AI舞監」則是從《長路》延伸出來的子計畫，黃翊說，當旋轉舞台高速運轉時，人類的舞監無法將定位的誤差值控制在正負10度以內，失敗率是百分之百，只好寫程式來控制，讓他有進一步發展AI舞監的想法。
和AI團隊合作，利用找出瑕疵晶片的技術，讓AI學習判讀舞者動作，精準的自動加入音效或驅動裝置。研發過程中，因為舞台光線不足，必須開發新硬體與技術達到需求，而意外的發現，AI舞監未來也能應用在捷運的巡軌工作，協助工程人員在黑暗中辨識軌道螺絲是否鬆脫。
黃翊的夢想與追求，等待著觀眾的共鳴。
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