雍小狼
《洛基恐怖秀》（The Rocky Horror Picture Show） （圖:www.rockyhorror.com）
導演：Jim Sharman
主演：Tim Curry, Susan Sarandon, Barry Bostwick, Peter Hinwood
剛參加完好友的夢幻婚禮，小布與阿珍也想攜手步上紅毯另一端，他們等不及要連夜開車去通知恩師這個喜訊，沒想到卻誤闖陰森古堡，走進來自「吹濕那裡癢」星球法蘭克博士的奇異世界。法蘭克博士肌肉發達卻濃妝豔抹，穿著馬甲網襪高跟鞋，風情萬種載歌載舞，想要打造穿著金色小褲褲的人造男神洛基，當作自己的完美性愛玩具。
而古堡裡的其他人也都不是省油的燈：駝背管家宛如鐘樓怪人，女傭頂著一頭像被閃電打到的爆炸頭，甚至有人打扮成貓王造型騎著重機硬闖狂歡派對。一夜歡騰之中，小布與阿珍漸漸發掘了自己深層的慾望，從外表到內心也有了天翻地覆的變化。
《洛基恐怖秀》電影的靈魂人物：法蘭克博士。（圖：金馬奇幻影展）
1975年9月上映的《洛基恐怖秀》，甫開演時乏人問津，直到轉戰校園及午夜場才大放異彩，時至今日已上映40週年仍未下片，為史上最長壽的電影。
《洛基恐怖秀》是典型的「邪典電影」（cult film），台灣恐怖大師但唐謨將這詞翻譯為「靠片」，這類型電影的必備條件是：上映時一定不能賣座，但是卻有一小群死忠粉絲讓該片流傳許久；一般不是高成本大製作，而且經常劇情詭譎到看完想罵聲「靠」；粉絲對該片的熱情崇拜宛如濤濤江水綿延不絕，不僅能將情節台詞背得滾瓜爛熟，觀看電影時還有獨特的「膜拜」儀式，如cosplay（扮裝致敬）、與影中人談天對罵，甚至在影片演到特定段落處集體做出特定行為，宛如邪教裡的妖魔鬼怪，打開鬼門來到人間。
位於巴黎拉丁區的佳龍得電影院。（圖：LPLT / Wikimedia Commons）
自願扮裝表演的法國影迷們，開場前不僅先帶著大家熟悉片中「時光扭轉」舞的動作，還用另一首「妖」界國歌〈YMCA〉炒熱氣氛。（圖：作者提供）
巴黎佳龍德電影院放映《洛基恐怖秀》時的精彩實況
走進《洛基恐怖秀》的觀影空間，絕對禁止正襟危坐，跟著大家一起大笑大鬧才是正經事：新人結婚時丟米或爆米花，夜裡下雨時拿起裝在寶特瓶裡的水狂撒，屎教授出場時將捲筒衛生紙當彩帶往前拋出，還要一起扭腰擺臀跳起「時光扭轉舞」（Time Warp Dance）。如此熱鬧精彩的觀影盛會也漸漸從美國跨越大海來到了其他國家，如巴黎拉丁區的「佳龍得電影院」（Studio Galande）便於每週五、六放映此片，至今已持續超過三十個年頭；而台灣的「金馬奇幻影展」也從2010年起舉辦「《洛基恐怖秀》狂歡場」，每年春天蕩漾台北城的芳心。
2010年金馬奇幻影展第一次舉辦《洛基恐怖秀》狂歡場時的扮裝班底。（圖：作者提供）
妖媚迷人的法蘭克博士。（圖：金馬奇幻影展）
性感健壯只穿金色小褲褲的洛基，每次都是全場焦點。（圖：金馬奇幻影展）
今年甚至有在影展上結識而走上紅毯的影迷，在《洛基恐怖秀》狂歡場上扮演一開始結婚的幸福夫妻，接受大家的爆米花洗禮。（圖：金馬奇幻影展）
《洛基恐怖秀》狂歡場讓電影中的人物走進真實世界的舞台，而實際上電影與舞台、電影院與戲院之間，也有著緊密相連的歷史。
舞台與戲劇早在數千年前的古希臘羅馬時代就已誕生，為大眾帶來娛樂的同時也探討人生，年紀只有百餘年的電影小弟出世後，自然要向舞台劇大哥學習討教。然而不僅電影的形式與內涵和傳統戲劇密不可分，它們也曾經共享過同一個空間。
歌仔戲曾經是台灣的通俗戲劇形式，經歷日據時代的打壓後，歌仔戲於二次大戰終結至1960年代間大放異彩，佔據了戲院「內台」的演出時段，劇團蓬勃發展至百來團之多，日治末期時全台一百多間戲院中只有少數專映電影，絕大部分為專供「內台戲」演出之用，影劇兼演者亦為少數。1950年代台語片興起，許多戲院改映電影，並新建許多專映電影的電影院，舞台表演空間逐漸被電影壓縮。到了1960年代中期，專演內台戲的戲院已不超過30家，許多歌仔戲團從「內台」走向「外台」，經營廟會酬神場合。
期間歌仔戲曾經也力圖振作，延長佔據戲院舞台的時間，例如將電影形式吸納其中，在換幕之間播放事先拍好的影片段落，增添觀眾的新鮮感。電影正式取代戲劇成為主要娛樂後，歌仔戲也拍出了轟動賣座的《薛平貴與王寶釧》點燃「電影歌仔戲」的熱潮，從舞台躍入大銀幕，持續吸引觀眾走入戲院，直到「電視歌仔戲」興起，歌仔戲觀眾徹底離開電影放映廳為止。
今日的歌仔「外台」戲已加入各種現代聲光效果，甚至有卡拉OK、歌廳秀、與台下觀眾插科打諢的橋段，與台下觀眾的距離更近了。（圖：作者提供）
電影《侏羅紀公園》中有一句名言：「生命自然會找到出路。」人類歷史上媒體與娛樂形式的興衰演進也是相同，台南全美戲院便見證了舞台與電影銀幕競逐的歷程。全美戲院前身為「全成第一戲院」，以歌仔戲或布袋戲等當時受歡迎的戲劇演出為主，兼營電影播映。1969年更名為「全美戲院」後改為專映電影，一開始播映首輪電影，後來轉型為兩片連映的二輪戲院。6、70年代是台灣秀場的黃金年代，全美戲院也曾提供空間演出歌廳秀，等到秀場文化退潮，全美又回到二輪影片的播映模式。時序進入2000年後，全美戲院也嘗試提供舞台空間，與搖滾樂團、舞團等藝文團體合作演出。
電影勃興之時，將舞台和戲劇擠出了戲院空間；而當電影不再新奇，又要對抗電視、影帶、網路等新興媒體瓜分市場之時，戲院便又將舞台上的人找了回來，試圖以現場表演不可複製的魔力留下戲院觀眾。巴黎佳龍得戲院每逢週五、六夜晚總會湧現排隊人潮，而金馬奇幻影展的《洛基恐怖秀》狂歡場也始終一票難求，或許就是電影這個娛樂巨人呈現疲累老態時，展現的一線曙光。
金馬奇幻影展《洛基恐怖秀》狂歡場的觀影盛況。（圖：金馬奇幻影展）
《洛基恐怖秀》本是一部怪胎電影，將許多世人所不能接受的身體、慾望、性傾向及瘋狂行徑收納其中，召喚全世界的怪胎一同狂歡。它不僅開啟小布與阿珍見識「吹濕那裡癢」奇酷異境的大門，也為許多在主流社會中找不到認同的人點亮了一盞明燈。電影《壁花男孩》中三位青少年主角面臨成長關鍵點時，也曾經歷過《洛基恐怖秀》的扮裝洗禮呢。
法蘭克博士說：Don’t dream it, be it. 別光是做夢而已，成為你夢寐以求的那個人吧。
金馬奇幻影展於每年四月舉辦，除招牌節目《洛基恐怖秀》狂歡場外，還有跟著電影大聲歌唱的「一起唱翻天」、觀賞全世界最新驚悚電影的「腥銳午夜」等單元，提供影迷一個對影展完全不同的想像。
相關新聞
編輯精選
自由評論網粉絲團
